Riso，是Risograph的简称，在当今的艺术世界里，说起“Riso”应该很多人都不陌生。在许多的艺术展览中，都会发现它的身影。鲜艳的颜色、稀疏的网点、粗糙的纸张成为了人们对它的第一印象。不像普通的数码印刷，Riso实际上存在了几十年，期间的发展跌宕起伏，从教学界走向艺术界，从濒临消失到卷土重来。
由三度出版的图书《RISO ART：新印刷艺术》现正上市。从以前用于印制学校试卷成为现在全球独立、小众艺术家和工作室的“心头好”，Riso引起了又一种新的印刷风潮。从Riso的历史、Riso印刷的影响力和特点到如何印制精美的Riso作品，在本书中均能找得到答案。最后还精选了全球深受欢迎的设计/印刷工作室和优秀的艺术家，展现了他们精彩的创意和独特的印刷作品。
关于Riso的故事实际上开始于1946年的日本。理想科学工业株式会社的创始人羽山昇（Nobura Hayama）研制了RISO油墨，从此理想公司旨在为社会的印刷发展作贡献，开发了多种印刷机。而直至1980年，第一台Riso印刷机面世，Riso这种印刷技术才逐渐发展到社会各领域。
一个方便的设备能够提高做事情的效率，也正是有了印量合适的印刷机，在上世纪80年代的日本乃至北美洲，“独立出版”的精神都有了蓬勃的发展，这Riso从独立出版团体走进学校和办公室。但由于数码技术的发展，Riso逐渐淡出人们的视线世纪初，创意人士发现了Riso的另一种可能性，因其特殊的运作方式和油墨类型，它焕发了另一种活力。
和普通的打印机不同，现今的Riso印刷机与创意息息相关。在硬件上，它需要的油墨就非常不一般，从而导致它的颜色也非常鲜艳、独特。在本书中，作者剖析了Riso印刷机中的母版、油墨、色彩等主要的组成部分，详细解释了Riso机器的优势与限制。带着这些扎实的基本知识，再去印制一幅精美的作品便可更加得心应手了。
而随着Riso在全球范围内的逐渐流行，许多地区都有相关的专业工作室。在初尝Riso印刷的时候，不妨多走访不同的工作室，领略不一样的Riso魅力，去体会色彩与创意之间的碰撞。
从21世纪初开始，Riso这种印刷技术以“另一种艺术”的可能性扩散到了欧洲和北美洲的一些地方，他们开始为一些艺术家、杂志进行印制。而亚洲则在较晚的时候才燃起这样一阵火，根据Riso的相关网站统计，北美洲和欧洲的工作室数量大约占全球工作室数量的一半以上。不同地区之间的Riso工作室的风格自然有着不一样的味道。
本书收录了全球20家Riso工作室，每家工作室都有其特殊的工作重心，有的以插画诗为主，有的会探索纸品与印刷之间的关系，有的工作室结合Riso与摄影作品，有的旨在扩散Riso在本地的艺术影响力，但无论是哪种目的，都是植根于Riso，创造出不一样的可能性。
林杰与苏美莲是《CUTOUT》杂志的联合创始人。他们也是屡获殊荣的平面设计公司Tsubaki Studio的共同创始人。他们共同为各类企业策划了许多品牌标识和包装设计。他们于2020年初收购了第一台Risograph机器，并在工作室内成立了Riso印刷部门，名为Hasuriso。
林涛，设计教育工作者，研究方向是设计方法论和信息诠释学。现任教于英国金斯顿艺术学院的平面设计专业研究生课程AG真人，及伦敦艺术大学的切尔西艺术学院。曾任职于FITCH Design Consultant，担任品牌设计师，参与可口可乐、汇丰银行AG真人、诺基亚及迈凯轮F1车队等国际品牌的策划与设计。AG真人AG真人